Тема: Создание миди-музыки (на основе Cubase SX3)

Создание миди-музыки (на основе Cubase SX3)
Автор: nick84 (под редакцией Inca)

Любой девелопер, создавая свою игру, рано или поздно задумывается о том, как хорошо бы было иметь в собственной игре свою собственную музыку. Современные компьютерные технологии позволяют практически любому человеку, обладающему музыкальным слухом, создавать и редактировать сложные музыкальные композиции, применяя к ним различные эффекты и «фильтры».
Самым «мэйкерским» форматом музыки и, по-совместительству, самым экономичным по размеру, является формат midi. Можно долго спорить о «красивости» и современности данного формата, однако при должном старании и умении можно научиься создавать в нем великолепные треки. В данной статье на базе популярного аудио\ миди редактора Cubase SX3 мы рассмотрим общий подход к созданию музыкальной композиции. Cubase SX3 – одна из трех основных мощных разработок компании Steinberg, и одна из самых старых и признанных на рынке программ в области многодорожечной записи. Она обладает огромным техническими возможностями о которых, однако, мы не будем вам сегодня рассказывать…
Итак, начнем. Запустив программу, создаём новый проект, состоящий из 16 дорожек - этого для начала вполне хватит. Выбираем первую дорожку - здесь у нас будут располагаться аккорды. Назначим для неё инструмент пиано (рис 1).


Мелодия будет несложной, написана она будет в гамме До-Мажор (если кто-нибудь видел клавиатуру пианино, то это все белые клавиши) и состоять из четырех аккордов. Собственно, вот эти аккорды (рис.2) (1.mid).


Аккорды делаются собственными руками, впрочем, как и всё остальное в этом уроке. Желательно, чтобы конец и начало сэмпла были совместимы, чтобы позже, при желании, его можно было зациклить. Назовём сэмпл (любой оцифрованный звук, в данном случае – многозвучная последовательность нот) с аккордами Сэмплом А.
Итак, аккорды состоят из 4 нот, самую нижнюю мы и используем как басы (Рис. 3).


Вырезаем её и переносим на 3 дорожку, которой мы назначили инструмент баса (Рис. 4).


Теперь можно добавить и простенькую мелодию - так как гамма у нас До-Мажор, то используем только белые клавиши, ну и конечно желательно, чтобы он была созвучна с записанными нами аккордами.
Звучит немного просто, чем бы разнообразить мелодию? Легко - разрезаем каждый аккорд инструментом «Ножницы» на четыре части, но перед этим не забываем сделать копию Сэмпла А - он нам ещё понадобиться (можно также удалить четные верхние ноты). Слушаем (Рис. 5). Звучание стало более насыщенным.


Теперь пора добавить немного атмосферы. Создаём на четвертой дорожке инструмент “Warm pad” и копируем туда Сэмпл А с еще не разрезанными аккордами для их последующего «обращения» (Рис. 6).


Не волнуйтесь, ничего страшного в этом слове нет - мы всего лишь поменяем некоторые ноты в аккорде местами (1 становится последней) (Рис. 7) (2.mid).


Далее настала очередь создать ритм секцию - то есть партии ударников (барабанов). В этом примере мы просто отбили ритм инструментом «Bass Drum» (1) (он же бочка) при прослушивании мелодии, но это явно не годится для окончательного варианта. Добавляем Acoustic Snare (2) в середине каждого аккорда, копируем бочку (1) на Pedal Hi-Hat (3) и прореживаем её, потому как нечего ей быть такой частой, и забиваем пробелы Open Hi-Hat (4). Вот результат (Рис. 8).


Теперь неплохо было бы разнообразить басы, ориентируясь на ритмический рисунок. Мы слегка подправили мелодию и создали дорожку, куда скопировали сэмпл А и применил эффект арпеджиатора (Рис. 9).
Вот в общем и вся мелодия (3.mid). Успехов Вам!


Скачать примеры